Tác phẩm “Mế Mường” của Nguyễn Trọng Mười.

Tác phẩm “Đường làng” của Nghiêm Bá Huynh.

“Ngựa” của Nguyễn Hà Bắc.

Một triển lãm của ba họa sĩ - ba người bạn thân với ba phong cách khác nhau trên cùng một chất liệu sơn dầu đã mang đến những cảm nhận thú vị và phong phú cho công chúng. Đó là cuộc trưng bày gần 50 tác phẩm vừa mới khai mạc tại Nhà triển lãm 16 Ngô Quyền, Hà Nội của ba họa sĩ Nguyễn Trọng Mười, Nghiêm Bá Huynh và NSƯT Nguyễn Hà Bắc.

Con đường đến với hội họa của Nguyễn Trọng Mười đầy gian nan. Chàng trai quê Hưng Yên phải bỏ dở trường mỹ thuật khi mới vào năm thứ nhất để tham gia quân đội trong những năm kháng chiến, đã kinh qua cả chiến đấu và xây dựng, song dù ở lĩnh vực nào, lúc nào, anh vẫn luôn ấp ủ tình yêu hội họa.

Sự trải nghiệm nhiều của cuộc sống, lại thêm may mắn được đi nhiều khi làm thiết kế xây dựng trong quân đội, nên trong tranh của anh, người xem dễ dàng nhận thấy một mối tình sâu nặng với quê hương.

Anh vẽ nhiều tranh tĩnh vật và chân dung, trong đó những bức chân dung của anh hướng về hình tượng người phụ nữ Việt Nam trên khắp mọi miền đất nước, những “Mế Mường”, những người phụ nữ ngồi “Khâu áo”, “Uống nước” hay một “Phút lãng quên”; còn những bức tĩnh vật của Nguyễn Trọng Mười lại gợi nhớ về những giá trị văn hóa đang dần mai một hay biến dạng, đang ngày càng hiếm hoi giữa tốc độ đô thị hóa chóng mặt của cuộc sống này: đó là những “Góc bếp”, là chiếc đèn dầu, là chùm khế ngọt, là chiếc rọ cá…

Tranh của anh được vẽ kỹ lưỡng, trau chuốt. Anh thích phong cách tả thực, nên những nhân vật của anh luôn gần gũi với những gì có trong đời thực, và vẫn thật sống động.

Nghiêm Bá Huynh lại mang đến cho người xem một phong cách nhẹ nhàng, âm trầm. Những bức tranh phong cảnh của anh hiện lên một không gian bình yên và sống động. Có lẽ vì vậy mà người xem có thể lắng lòng cho mình một phút hoài niệm về cuộc sống. Đó là con đường làng vắng lặng giữa trưa hè mà ai đó đã về mỗi miền quê đều từng bắt gặp; đó là bó hoa sen chưa cắm hờ hững bên bình gốm; đó là “Xóm cũ”, là hình ảnh “Thuyền và biển”, là một lễ “ăn hỏi” trên đường quê hay là bóng áo dài của những nữ sinh lúc tan trường…

Cái “tĩnh” trong tâm hồn, trong phong thái, và trong bàn tay cầm cọ của người họa sĩ khiến cho những bức tranh của anh dù có sử dụng gam màu sặc sỡ, dù có những hình ảnh vô cùng sống động vẫn đủ để mang đến cho người xem một sự thư thái, bình an đang ngày càng hiếm trong cuộc sống này.

Mang đến cuộc triển lãm chung 15 bức tranh chỉ có một chủ đề duy nhất: Ngựa - NSƯT Nguyễn Hà Bắc đã mang đến một không khí mới cho cuộc triển lãm tưởng như đang nghiêng về những ký ức, hoài niệm. Đến với hội họa từ rất sớm, được đào tạo chuyên về hội họa nhưng nghề chính của anh hiện nay lại là làm phim hoạt hình.

Tuy nhiên, cương vị đạo diễn ở một loại hình gắn bó mật thiết với nghệ thuật tạo hình, anh có nhiều cơ hội chắp cánh cho sở thích của mình - vẽ động vật. Ngựa là loài động vật được anh vẽ nhiều nhất.

Chung đề tài, ra một sê-ri tranh ngựa như Lê Chí Dũng năm nào, nhưng ngựa trong tranh Hà Bắc, dù là ngựa chiến hay ngựa trên thảo nguyên, đều được thể hiện bởi những mảng màu mạnh và sống động.

Khai thác duy nhất một đề tài, nhưng sự tập trung vào đường nét và màu sắc, những trạng thái khác nhau của nhân vật đã tạo cho người xem cảm giác thú vị về dáng vẻ lúc thì mạnh mẽ, quyết liệt, lúc lại uyển chuyển, dịu dàng của con vật này.

Cuộc triển lãm chung lần đầu tiên, với những thủ pháp khác nhau, ba họa sĩ đã trân trọng giới thiệu những tác phẩm bắt nguồn từ tình yêu không giới hạn với nghệ thuật của họ đối với công chúng.